Pandore: a loita dunha nena contra os seus monstros

Nos tempos do mítico Monte Olimpo, unha rapariga libera a un perigoso monstro dunha caixa misteriosa. Asustará o monstro ao pequeno demo que o soltou?
Pandore é unha curtametraxe de animación francesa realizado por Marion Stinghe, Meryl Franck, Benoît Guillaumot, Nicolas Caffarel e Elen Lle Tannou; estudantes e animadores da Escola francesa Gobelins. A película, de 2009, remóntase ao período helénico, cando no monte Olimpo sucedían cousas inimaxinables, e máis, en canto abrías a caixa de Pandora...

A cheeky and rebel girl in Hey!

Sci-Fi Fantasy journey of a little girl with a special pet friend, a huge toad. Once the girl loses her pet, which drifts in the sky in a form of a balloon, she is going throught different adventurous scenarios by chasing it.

This is a full 3D animation music video for the song 'Hey' by Eatliz Band.
Eatliz is an alternative rock band from Israel. Eatliz first appeared in the Israeli indie scene in 2002 and has played a significant role in it since. The video is incredible and amazing animation, directed by Guy Ben Shetrit.

Freeze the time with... Ratrix Hero!

Ratrix Hero is a short animated film with a running time of 6 minutes wich takes its inspiration from the film "The Matrix". The Hero is a rat and is chased by agents with cat's head.

Nice movements, nice punchs, kicks and martial arts animations, Ratrix is a parodie of the famous and well-known trilogy movies The Matrix (Reload and Revolutions) by the Wachowsky brothers. Neo is not Keanu Reeves, is Rat, the hero, fighting against the cat-agents, and here, he has no help and friends (there is no Morpheo or Trinity), but he tried to help an orange strange bird who wants to save her babies (eggs). Awesome comedy in incredible 3D to enjoy and get some fun. Now, it's in Animacam, and the creators also present their new film release in the official trailer. The second part of Ratrix: Kaydara... Both of them available in Animacam!

Please read this to know more about the creators:

Savitri JOLY-GONFARD is graduated from “Emile Cohl” (School Of Art) and Raphaël HERNANDEZ comes from the world of television where is used to be a director and an editor…

Savitri directed many animated short-films for his School of Art. His most accomplished one is, as you may expected, his film for which he had his diploma: “Kouini l’aventurier et la carte du tendre”, a film using the method of animation image by image and also computer graphics.

Raphaël, directed in 2001 a supernatural film “l’âme soeur”, then in 2004, in the same category: “la boîte à musique”. In 2005, Savitri and Raphaël join together to direct a parodical animated film which takes its inspiration from the film “The Matrix” : “Ratrix Hero”.

SEMINARIO 3D WIRE SOBRE CREACIÓN DE IMÁGENES ESTEREOSCÓPICAS

Mira Espacio Cultural Jueves 24 septiembre - 10.30 a 13.30 y 16.30 a 19.30 horas Viernes 25 septiembre - 11 a 13 y 16.30 a 19.30 horas
3D Wire es una plataforma creada para promocionar y potenciar la industria nacional de la animación y los videojuegos. En este seminario se explicarán los procedimientos actuales de generación de imágenes estereoscópicas y en especial el programa Místika, desarrollado por la empresa española SGO.

Inscripciones en 3dwire@3dwire.es con el nombre completo, correo electrónico, teléfono y un breve curriculum (5 líneas máximo) del participante.

Last films in Animacam: Corte eléctrico

René es un limpiavidrios dispuesto a comenzar su jornada de trabajo. Es el día de asear la fachada del edificio OLIMPO ubicado en Chapinero, uno de los barrios mas antiguos de Bogotá, la capital de Colombia. Las calles de este populoso sector albergan el caos de una gran ciudad suramericana donde conviven diversas maneras de sobrevivir, unas mas aceptadas que otras. El interior de los edificios y las calles han presenciado durante años todo tipo de historias y secretos....

Desde la azotea del Olimpo, René se empieza a descolgar en su arnés, realizando hábilmente su labor de limpieza mientras disfruta del éxito musical de su cantante pop favorita, Lentejuela. Su despreocupación le impide sospechar lo que sucede detrás de estas ventanas sucias; su presencia va quebrantando la privacidad de los habitantes del OLIMPO que vigilan paranoicamente todos sus movimientos. Cada uno tiene su propia historia, cada uno tiene algo que ocultar.

Esta es la historia de Corte eléctrico en la que personas de toda clase, condición y oficio se involucran y entremezclan en un sinfín de coincidencias y casualidades, en las que, el protagonismo se lo lleva siempre el corte de pelo y el aseo y estilo de cada uno. La combinación de técnicas de 2D y 3D por ordenador y rotoscopia, dotan a los escenarios de una ubicación virtual casi real y muestran a los personajes con una sencillez y soltura magistral. En palabras de la autora, el film refleja una realidad "grotesta, sin maquillaje".
Dirigidida por María Arteaga y coproducida por Impala y Roboto (2D y 3D respectivamente), Corte eléctrico ha estado presente en multitud de festivales como el SICAF en Corea y Annecy en Francia, unos de los más prestigiosos y ahora, está presente con nosotros en Animacam

A continuación, os enlazamos una entrevista a la directora de la obra, realizada por Loop: Suspenso Bizarro Colombiano.

Enjoy the funny jokes with Dmitri Voloshin

Dmitri Volosin's animation arrive in Animacam with two funny and awesome animation works: Baro and Boy and Have a nice day. The Moldavian share with us his magic sense of show the 3D animation and his magic sense of humour. Telling simple and possible and impossible stories at the same time, Dmitri uses classical carachters with curious minds and thinkings...

Baro and Boy tells the story about old Baro and little Tagar. They know each other. So much. They are on the nature, trying to relax and get a nice time. But sometimes is so difficult and depends on the day...

Have a nice day tells the New Year story about gypsy Gojo and Death. Gojo, the gypsy is walking down the snowy mountains to look for a place to drink quiet and peacefull and celebrate the Happy New Year. But he will find a trip and party partner... Death.

Quidam dégomme (A sheep on the roof)

A man being forced to change his normal life, in means than the arrival of a sheep in the roof of the house in front of him.

We are looking for lots of articles written about this amazing animation. Rémy Schaepman, a young animator with an awesome technique and knowledge about the art of animation bring us an incredible art work, mixing 2D and 3D to get some fun! We choose some words from one of the nicesest blogs: Animation Blog!

A grey and dreary life, turn off the alarm clock, commute on the Paris Metro, sit with strangers, return dog tired to a lonely apartment: all communicated in a series of monochrome stills before the smoothly animated A Sheep on the Roof gets into its stride with the arrival by parachute of a sheep on the adjacent roof. As the animal makes itself ever more at home, the bemused commuter's life becomes increasingly whimsical. Gauche fellow traveller morphs to giant mother hen and brood, colourful posters appear on the Metro walls and it's party time on the journey. A life transformed forever? Rémy Schaepman made this surreal graduation film whilst at the Institute Saint-Geneviève. There's something of the eccentric world of a Nick Park here as the guy stands wide eyed at the increasingly bizarre antics occurring around him. Made with cutouts, animated in Flash, the coloured inks used in the backgrounds give a textured, watercolour effect that is very attractive. Clearly an outstanding talent, Rémy is now continuing his studies at the renowned Gobelins, l'Ecole de l'Image, in Paris.

How is the best way to find me?

A girl who get lost and confuse, she just want to find something to support, finally, what can she find?

Ng Lung Fung Grady present us a dramatic story, so sweet, pure and trying to enter in the deepest feelings of the humans. Run and escape, fight against yourself and your reality, your mind, your body. Your legs are long enough to forget the problems and finally find the answer of the highest question never made: Who I am? Solve or answer it, it's epic, unbelievebable. This cross will have different stops: crying, regert, hurt, sobing, crying again. Your tears are bullets on your heart, but the only one that can save you, it's you!

Amazing story from Lung Fung Grady, made in the Multimedia Innovation Centre- School of Design of Hong Kong, who tries to describe the bravest person: someone who is able to meet herself.

Niño! No malgastes el agua!

El agua es el primero de varios cortos con temas variados que pretende dar pequeños consejos sobre salud e higiéne a niños y jóvenes de Guatemala a través de la animación 3d. Esta cápsula fué realizada en 3 semanas por Warex 3D Animation Studio, una pequeña productora que trabaja fundamentalmen con animación 3d, efectos visuales, postproducción de anuncios publicitarios, visualizaciones arquitectónicas, corrección de color, chroma key, modelado y animación de personajes, iluminación avanazada, etc. Las herramientas que más utilizan son 3ds max, V-ray y After effects. A su cargo están Germán Almaraz, Ricardo Ortiz y con el audio Juan Chajón.

Este corto tiene varios elementos 3d que requieren cierta complicación pero que a su vez son necesarios para contar la historia correctamente, como por ejemplo la iluminación global, la simulación de tela y agua, etc.

En Animacam.tv podéis disfrutar no solo de este spot publicitario, si no que a continuación podéis ver el show-reel de los protagonistas de esta pieza audiovisual.

No siempre es un juego de niños

Cuanto de inofensivo es un rifle de juguete para un niño? Que mensaje le transmite? Y que relación tiene con las guerras que se suceden por todo el mundo?
Oscuro cardinal llega desde Honduras para hacernos reflexionar sobre todas estas cuestiones a través de una historia animada en 3D con una belleza inigualable. Tras un largo viaje, cruzando distintos paisajes, dos niños y su padre llegan a una casa campestre destinada a ser su nuevo hogar. Los niños, ansiosos por jugar, abandonan a su padre corriendo hacia un denso bosque para jugar “guerrita”. Inmersos en el juego, disparando y esquivando balas imaginarias, llegan a descubrir los vestigios de un tanque de guerra. Emocionados, corren a explorar el área donde se encuentra el tanque, lugar donde una vez se desató un terrible combate. Envueltos en una serie de inexplicables eventos, los niños aprenderían una lección sobre lo que realmente es una guerra.

Su autor, Adrian Guerra, graduado en Comunicación y Publicidad de la Universidad Tecnológica Centroamericana (UNITEC) y con el bachiller en Artes Plásticas de la Escuela Nacional de Bellas Artes de Honduras, cuenta con más de doce años de experiencia en el campo de la animación y de la publicidad. Actualmente trabaja como productor audiovisual freelance.

Get and keep your carrot!

Be careful when getting a lunch ;) Take care of your carrot and enjoy it, rabbit!!!

PETER HARAKALY participates again with his new animation: CARROT! One rabbit trying to keep his food!! Sometimes there're lots of obstacules. After his Cheese, where a mouse was trying to get his piece of Grüller, this rabbit fights against himself to keep his carrot. Follow this Slovak animator!

Cállate! Cállate! Cállate! Que me desesperas!!!

Quien no recuerda al personaje del cartel de esta pequeña animación 3d? Si, efectivamente, es Don Ramón, uno de los protagonistas de la mítica serie El chavo del Ocho.


Llega desde Guatemala La Pelota. Una animación de Ricardo Ortiz y Juan Chajon de una escena que posiblemente se repitió más de una vez en la famosa comedia seriada mexicana de televisión, creada por el guionista, actor, director, produtor y escritos Roberto Gómez Bolaños, que se emitión entre los años 1973-1980, con un éxito arrollador no sólo en su país, sino también a lo largo y a lo ancho de toda Latinoamérica y diferentes países de Europa y Asia. Gracias a este éxito y a su extensa vigencia, este programa constituye un récord hasta el momento no alcanzado por ninguna otra producción latinoamericana.

El programa empezó siendo un sketch del antiguo programa Chespirito en 1971, después de que el protagonista del programa, "El Chavo" (niño o jovencito en mexicano), apareció junto con otro personaje, "La Chilindrina" en otro sketch. Poco a poco fué adquiriendo una serialidad semanal y desde el 2006 se emite una versión animada.

En un principio, el programa televisivo se dirigía a un público maduro, pero resultó extremadamente exitoso con los niños; entonces se decidió redirigir el programa a ellos. El Chavo del Ocho se llamó así porque el programa se transmitía en el Canal Ocho de México.

Tough guy

When we walked on a certain day road, we met a mantis. However, the mantis… Short comedy of mantis that has super-power and unfortunate couple.

Watch out! When you think on a tough guy, you imagine a strong, big and incredible person who smacks, hits and kicks you in a centesime of second... But, maybe just a little green insect could be your worst nightmare... Amazing Japanese anime makes his featuring in Animacam.tv with this Tough guy, a retrospective animation made by Shintarou Kishimoto, who mixes 2D and 3D bringing the best reality and rudness to his mantis!

Born in 1966 in Japan, Shintarou was first just a clerk in a rental video shop, but the obsession of animation took over him eventually. Tough guy is one of his first animation works.
TECHNICAL DATA: Producer: Shintarou Kishimoto Script: Shintarou Kishimoto Animator: Shintarou Kishimoto Photography: Shintarou Kishimoto Editor: Shintarou Kishimoto Sound: Shintarou Kishimoto Music: Jink

Las vaquitas me adoran...

Y de nuevo Alejandro Carlini con la Productora Ideas Fijas nos ofrecen el spot Toribio web: el toro semental. Como siempre cargados del clásico humor argentino, en este spot podemos ver a un grupo de vacas pastando tranquilamente hasta que llega un toro "ardiente" y todas salen corriendo mientras que el toro convencido de su potencial presume de que las vaquitas lo adoran.

Esta vez se trata de una idea de la productora Rivofilms para una Campaña de Saneamiento de los Toros llevada a cabo por el Ministerio del Campo. Desde que surgió la idea, sus creadores, expusieron el proyecto en un foro de 3D para que todo el mundo la comentara y mejorar así tanto el planteamiento como el diseño del spot.

Con esta Campaña de Saneamiento de los Toros el Ministerio del Campo de San Luis tenía como objetivo, en el 2007, reducir las enfermedades reproductivas de los toros causada en parte por el excesivo número de machos bovinos con respecto a la cantidad de vacas. Si bien las estrategias para el control de estas enfermedades en los toros ha sido muy difundido en la ultimas décadas, su adopción en la Provincia es todavía muy baja.

Naranjín...que esto pase es imposible

Vuelve a www.animacam.tv todo el humor de Alejandro Carlini. Tras Anciedades (ancianos con mucha ansiedad), esta autora argentina nos deleita esta vez con un spot que forma parte de la campaña del Ministerio del Campo y del Gobierno de la Provincia de San Luis para la erradicación de la mosca de los frutos.

La lucha contra la mosca es vital para las exportaciones de fruta sanjuanina, ya que sólo se pueden ganar mercados internacionales con un estatus de "Baja Prevalencia" -cuando hay pocas moscas- o lo que es mejor, "Libre de Mosca". Pero desde el año 2002 San Juan mantiene el estatus de área Bajo Control, rango que no ha podido mejorar pese a que las campañas se intensifican año a año, ya sea con mayor liberación de machos estériles, con más cantidad de frutales domésticos erradicados, con más agroquímicos utilizados y hasta con una mayor campaña de difusión.

Este spot, realizado en 3D, tiene como protagonista a Naranjín, una naranja que ante la presencia de la mosca de los frutos saca sus armas y lucha con los bichos. El anuncio fue premiado en el Festival Internacional de Animación FIA 07, y se emitió durante todo el año 2007 por el canal local.

Masquerade: break the rules and put off your mask!

The mask that we get every day, as an analogy to the barriers, guards and others who regularly wear when we go out into the street.

Aziz Kocanaogullari is one the youngest and greatest animators in Turkey. He lives in San Francisco and he's studying character animation. He describes himself in his Twitter channel as a decent guy in a fat suit - aspiring animator.
He surprises us with this 3D animation: MASQUERADE.

Aziz, bring us that strange feeling, sensation, behaviour that people follows to feel better and get on with the others on a niceer way. We use a mask to hide our face to the rest of the people and pretend to be happier than we really are. But the real truth is that the others are the same like us, the same problems, long faces and bored lifes...

Fantasmagorie: special tribute to 100 years of animation

A computer 3-D remake of the Emile Cohl's film FANTASMAGORIE, made on the 100th anniversary of making the first cartoon (Paris, 1908).

Rastko Ciric has directed and created this animation to give and offer a special tribute to animation creations and the oldness of this art. To share this experience with us, the author reach a nice mix between 2D and 3D, getting flahsbacks to 1908 and fast-forwads to 2008!

Rastko Ciric was born in 1955 in Belgrade, Yugoslavia (now Serbia). He has graduated and finished Third Degree studies from the Faculty of Applied Arts, University of Arts, Belgrade.

He has made lots of animated films: The Circus Departs (1982); Stop (1983); It's Not Whether You Win or Lose (1984); Tango Ragtime (1985, Dunav Film); The Tower of Bababel (1988, Zagreb Film); Ogres and Bogies (1989, Avala film); Farty (1993); Light in A-Major (1995); Invisible and Poorly Visible Animal Species (1998, Dunav Film); Magician (1999); Wanted (2001); All Together on the Wireless Machine (2004); Metamorph (2005, Rastko Ciric & BS Group)

And also, he has won lots of awards for animation: Munich 1982; Zagreb 1988; Ottawa 1988; Belgrade 1989; Titograd 1989; Belgrade 1993, Belgrade 1989; Golden Knight, Kiev, Ukraine, 1998; Belgrade, 1999; Grand-Prix, Cacak 1999; Belgrade 2005, Grand-Prix, Cacak 2005, Grand-Prix, Belgrade 2006, Moscow 2006, Hiroshima 2006

Lelo e as estacións

"Lelo e as estacións" é o proxecto final do Máster en Creación e Comunicación Dixital, impartido pola Universidade da Coruña, de María Becerra Gestal, Xana Morales e Xabi Juiz. O proxecto consistía en facer unha animación en 3D e unha páxina web relacionadas con un conto popular ou unha lenda. Este traballo foi merecedor da Mención de Excelencia que o Master outorga aos mellores proxectos.

A través de un relato musicalizado e cantado, cóntasenos a historia de Lelo, un xoven burriño doméstico que vive nunha pequena granxa. Aburrido do frío e longo inverno, desexa que chegue a primavera para poder sair ó campo. Pero cando a ansiada estación chega, o noso amigo debe cumplir coas súas obrigas. Pero Lelo non perde a esperanza de que o traballo sexa levadeiro. Pero o sol, que o asexa dende o ceo, non llo porá sinxelo.

A técnica da animación é realmente orixinal, xa que a través dunhas personaxes de cartulinas e un fondo de cartón achégasenos con maior delicadeza e con moito colorido esta fermosa historia que, sen dúbida, non deixará indiferentes aos máis pequenos e co que podrán aprender a disfrutar das estacións.

A mover el esqueleto!!!

Todo el mundo está preparado para celebrar el día de los muertos? En México si! Entra en www.animacam.tv y anímate tu también a mover el esqueleto con César Esparza y su animación 3D promocional para este día de fiesta!

Todo lo que brilla se lo lleva CUERVO

Este cortometraje trata de un cleptómano que muestra especial interés en una joya de baratillo expuesta en el escaparate de un extraño establecimiento. Más tarde, en el tanatorio, será tentado por el brillo de las gemas sometido por su condición de CUERVO.
Con esta historia, Ivan Diaz Barruso, continúa su imparable trayectoria con más de un corto por año desde el comienzo de este nuevo siglo. Su trabajo es fundamentalmente en 3D y se carateriza por la construcción de un ambiente tétrico, inquietante y gris sin esperanza en un futuro mejor.